陈龙进场没多久，斯皮尔伯格登上红毯，再一次引起哄动。
老斯是八十年代的好莱坞四大导演之一，好莱坞文艺复兴的大功臣，还是很有排面的。
他的出场让现场不少香港媒体觉得面上有光，纷纷上前拍照采访。
金像奖组委会也很给老斯面子，给他安排的女伴是林清霞。
凭借《卧虎藏龙》、《终结者》系列，《东方不败》等电影，林清霞现在稳坐亚洲第一女星的宝座，在欧美名气也很大。
年初，严浩邀请三毛写电影剧本，三毛以张爱玲的故事为蓝本写成了《滚滚红尘》。
原本想请林清霞饰演女主角沈韶华，最后因为林清霞的片酬实在太贵，不得不退而求其次，选择了张艾嘉。
记者问道：“斯皮尔伯格先生，这次和林清霞一起出席金像奖，是否有合作计划呢？”
斯皮尔伯格笑道：“是的，我打算邀请林小姐出演我的新片。”
这一下真如石破天惊。
林清霞要进军好莱坞了？还是拍斯皮尔伯格的新片？
联想起之前杨叶去机场接人的新闻，大家马上确认了，这果然是要搞大事啊。
记者马上询问电影的细节，老斯狡猾得很，却不肯多说了，只是说还在筹备阶段。
记者转而问林清霞，林清霞却打起了太极，表示不能说。
消息要一点一点的放，一次全说出来，那还怎么玩？
媒体没有多问，这么多年了，杨记的套路他们早就明白了。
总之这会是一条长线新闻，只要跟下去，有的是内容可报道，也不怕读者不买账。
……
斯皮尔伯格邀请林清霞出演新片的事是真的。
她将在《艺伎回忆录》中出演小百合的老师真美羽。
原时空这个角色是杨子琼饰演的。
《艺伎回忆录》归根结底是一部好莱坞电影，在挑选演员的时候，范围非常狭窄。
在原时空，老斯最终选择了张子仪、巩莉和杨子琼这三位华裔女星来饰演，而没有选择日裔女星。
因为当时在好莱坞，没有叫得响的日裔女星。
考虑到演员的名气，张、巩、杨几乎是当时的唯一解。
在本时空，真正在欧美拥有名气的亚洲女星，唯有林清霞一人而已。
好莱坞也非常欣赏林清霞的美貌，形容她是“东方的葛丽泰·嘉宝”！
嘉宝是好莱坞有史以来最伟大的女演员之一。
老斯本就是来亚洲选角的，他选角的范围自然也包括了香港。
在前天的欢迎晚宴上，老斯跟林清霞接触之后，忽然就唉声叹气起来。
杨叶莫名其妙，问他为何叹气？
老斯说道：“如果是《卧虎藏龙》时期的林，那她将是小百合的最佳人选。”
杨叶惊了，老斯不愧是大导演啊，这眼光可真毒，原时空的玉娇龙和小百合就是同一个人演的。
只可惜现在的林清霞已经是阿姨级别的了，老斯只好退而求其次，邀请林清霞出演真美羽。
林清霞很是诧异，不过在了解到剧本出自杨叶之手后，就答应了。
虽然不是主角，但既然是她老公策划的电影，也就不计较了。
答应是容易，但接下来可就有苦头吃了。
因为要扮演的是艺伎，还是顶级的那种，那就必须会各种表演的技能。
比如接抛扇子，要练到行云流水，翻飞若蝴蝶的地步。
当初巩莉为了练这个动作，据说练了五个月，每天扔两千次扇子。
对于林清霞出演真美羽，杨叶喜闻乐见。
拍电影是要盈利的，有林清霞在欧美很有名，对电影的票房大有助益。
……
香港的媒体采访斯皮尔伯格采访得很开心，一旁的韩国媒体却有些羡慕嫉妒恨。
阿西吧，连斯皮尔伯格都来香港出席金像奖，我们韩国电影什么时候才能追上香港啊？
作为香港影坛的终极boSS，杨叶没有跟着剧组一起行动，而是在最后压轴撑场。
别人走红毯要么一个女伴，要么自己单独走，这厮两个女伴。
左手牵着风情万种的印度女星玛杜丽，右手牵着小鸟依人的韩国小妹崔真实，真踏马的羡煞旁人。
三人停下来采访，玛杜丽这是第二次和香港媒体见面，而且这次是正式场合。
她露出一脸迷人的微笑，朝大家挥手致意：“雷萌吼，我系玛杜丽，我爱哄抗！”
记者们乐了，对着玛杜丽一顿采访，反而把杨叶和崔真实晾在了一边。
香港和印度都是带英殖民地，这两地方有点文化的人都会说英语，采访起来倒是没有语言障碍。
通过这个简短的采访，记者又多知道了一些信息。
原来这是一部古装战争大片。
杨叶饰演的是一位古代的将军，而玛杜丽和崔真实分别饰演印度公主和朝鲜公主。
这剧情……莫名有些离谱。
朝鲜在东北，而印度在西南，相隔万里，这踏马怎么凑一起去了？
但也正因如此，反而让大家多了几分期待感。
尤其是现场的韩国记者比较高兴，他们非常关心崔真实在香港的发展。
杨叶的电影都是全球发行的，这意味着崔真实也要跟着他全球刷脸了。
杨叶一行人进场之后，崔真实对杨叶说道：“叶哥哥，我去准备啦！”
“嗯，去吧，加油！”
“好的！”崔真实甜甜一笑，快步而去。
香港电影如此繁荣，又恰逢金像奖十周年，自然要大办特办。
“少女时代”被邀请进行开场表演，而她们也会借金像奖的舞台，发布最后一张专辑的主打歌。
最后一张专辑发行之后，她们会举行一场告别巡演。
以后，团员将各自独立发展，若无特殊情况，不会合体。
……
嘉宾到齐之后，观众开始入场，一万多个席位，坐得满满当当。
很快，颁奖晚会开始了。
“由香港影业协会、香港电影导演会、香港电台联合举办的第十届金像奖颁奖典礼现在开始，有请大会司仪陈欣健、岑建勋。”
陈欣健是一位导演，岑建勋就是五福星系列里那个卷毛，他其实是一名非常厉害的制片人，演戏只是玩票。
他俩今年是第一次主持金像奖，不过因为主持得好，后来又连着主持了好几届。
两人上台插科打诨一阵之后，陈欣健说道：“卷毛，你知不知道，少女时代的新专辑要发行了哦！”
岑建勋一脸期待的样子：“真的吗？”
“当然是真的，她们会把新专辑的首秀献给我们金像奖！”
“欢迎少女时代为我们演唱《Love!Love!Love!》。”
九个美少女穿着性感的短裙登上舞台，跳起了百老汇的曼波舞。
没答案，没答案，真爱在哪？
我的爱，我的爱，难道是他？
用力想，用力想，没有回答！
……
少女时代一直走舞曲风格，这首歌《Love!Love!Love!》的原版是乌克兰超级女团“圣女天团”的《Stop Stop Stop》。
“圣女天团”当时凭借这首歌红遍独联体国家，后来又出英文版，刷遍欧美。
再后来，淋淋把这首歌翻唱成中文版，也就是《Love Love Love》，红遍华人世界。
不过淋淋的版本考虑到华人世界的接受程度，歌词改成了少女的幻想，mV也是跳粉粉的曼波舞，跟原版的卖弄性感比，表现力还是要差一些。
不管怎么说，杨叶把这首歌拿出来，作为少女时代最后一张专辑的主打，还是很有分量的。
毕竟是在原时空红遍全球的神曲，而且和少女时代非常契合。
果然，这歌一出，这舞一跳，立刻引发轰动，现场观众的反应十分热烈。
杨叶回头看了一眼，心说这波稳了。
少女时代的表演为颁奖礼取得了开门红，两位司仪回到台上，给少女时代一顿夸。
陈欣健随后说道：“今年是我们金像奖的十周年庆典，我们很荣幸地邀请到了不少海外同行前来观礼。”
岑建勋道：“我们更荣幸地是，还邀请到了其中一些贵宾为我们揭晓今晚的获奖名单。”
陈欣健道：“首先，我们有请好莱坞大导演斯蒂文·斯皮尔伯格先生为我们揭晓最佳新人！”
台下一阵热烈的掌声，老斯走上舞台，先说了几句客套话，然后请大家看大银幕。
今年入围最佳新人的有《但愿人长久》的江华，江华之前在亚视拍电视剧，这是首次触电大银幕，能够提名已经说明实力。
《潘金莲之前世今生》的单立文，这是单立文首次饰演西门大官人。
从此以后他就有得爽咯，职业生涯一共演了七次西门庆，成了大官人专业户。
除了这部《潘金莲之前世今生》是正经电影，还有一部《恨锁金瓶》是正经电视剧之外，剩下的全是三级片。
真是铁打的西门庆，流水的金、瓶、梅。
其实单立文是一个摇滚歌手，他组了一支乐队叫做“蓝战士”，留着长发，烫着卷毛，模仿披头士。
《阿郎的故事》的小演员黄坤玄，这是一个很着名的童星，他后来还演了周海眉版倚天的小张无忌。
《至尊无上》的龙方，这厮就是《赌神》里的反骨仔高义。
在原时空是先有《至尊无上》，大获成功之后，才催生出了《赌神》。
现在倒反天罡，《至尊无上》成了跟风之作。
不过《至尊无上》依然非常成功，还以37万的汉城观影人次打入了韩国电影票房年度前十。
《鬼吹灯之寻龙诀》的李佳欣，李佳欣一反传统盗墓片里的恶心僵尸形象，以冷艳妖异的形象示人，令观众对她的美貌印象深刻，惊为天人。
此刻，大银幕上播放的精彩片段，正是胡八一揭开女尸面纱的那一幕。
时隔大半年，现在看来，依旧惊艳！
斯皮尔伯格看了一下获奖名单，指了指大银幕，说道；“去年我看了《寻龙诀》，对电影里的这一幕印象非常深刻，这是很精妙的设计。”
话说到这里，最佳新人的获得者已经呼之欲出了。
“最佳新人的获得者是michele Lee！”
第一次拍电影就得最佳新人，李佳欣高兴坏了，她开心地站起来，转身朝观众们挥手致意，然后上台领奖。
丁思甜在原时空也是按住了掰逼最受好评的一个角色，主要是设计得好。
掰逼在另外一个受好评的角色是《神都龙王》里的银睿姬，也是靠设计。
其实厉害的导演可以通过一些方法来掩盖演员演技的不足。
李佳欣是公认的没有演技，“美则美矣，没有灵魂”。
但是在徐刻的《妖兽都市》里，李佳欣在雨中蓦然抬头的那一刻，谁还在乎什么演技。
如果演员在银幕上的表现不好，导演的锅是最大的，因为……既然没演好，你为什么让过？
当然，很多时候导演也是没办法，人是投资方塞进来的，一直过不了，重拍浪费预算，投资人又不高兴，那就只能摆烂了。
李佳欣恭恭敬敬地从老斯手里接过小金人，亲了亲上面的星球，开始发表过奖感言：
“四年前，在黄和林广告公司，我偶遇了我现在的老板，杨叶先生。
他一见到我，就问，蜜雪儿，你想拍电影吗？
那一刻，就好像做梦一样。
但我知道他是蜚声国际的大导演，所以我用力地点头。
他说的电影，就是这部《鬼吹灯之寻龙诀》，他想让我演的角色，就是丁思甜。
感谢金像奖的评委们能够把这个最佳新人颁给我。
感谢电影，改变了我的人生。
感谢我的老板杨叶先生的赏识，我能走到今天，全都是因为你，我永远不会背叛你！”
最后一句话，是在向杨叶表忠心了。
一阵热烈的掌声中，李佳欣走下舞台，回到自己的位置，经过杨叶身边的时候，杨叶站了起来，轻轻抱了抱她。
既然她表了忠心，杨叶当然要奖励奖励她。
“哇！”
现场调度立刻把镜头给到了两人相拥的画面，观众席上顿时一阵起哄，还有人吹口哨。
坐在不远处的黄沾看着这一幕，羡慕地道：“这小子，真是艳福不浅啊！”
接下来颁发最佳剪辑，得奖的居然是《智取威虎山》，杨叶。
《智取威虎山》里的战争场面，还有最后扒飞机的调度，是目前的港片绝无仅有的。
剪辑是一部电影的二次创作，非常重要。
目前，香港的剪辑师没有这种经验，剪不出来，杨叶干脆就自己动手了。
最后因为他动手的太多了，剪辑师死活不肯署名。
早期的电影学院是没有剪辑专业的，剪辑课都安排在导演系的课程表里面。
所以导演都会剪辑，知名导演同时也是剪辑大师。
吴宇森经常和剪辑师斗智斗勇，《辣手神探》太长，但他舍不得剪。
剪辑师胡大为说你去买个甜品吃吃。
吴宇森一走，他就咔咔咔一顿剪，等吴宇森回来，多余的已被剪掉了。
吴宇森无奈，只能在旁边看，过了两天，他说想吃甜品，让胡大为去买。
胡大为买了甜品回来，吴宇森又把胡大为剪掉的部分加进来了。
张一谋拍片的时候，应该怎么剪，早就想好了。
哪怕拍的时候，跟原来想的不一样，他也想好了怎么修，剪辑师只要照他的要求做就行了。
徐刻喜欢先让剪辑师剪一遍，他不管，剪完回头看一遍，再和剪辑师一起修。
这个年代的导演，除了很多专业出身的，也有不少野路子出身的。
他们能做到导演这个位置，大多在各个岗位都干过，对剪辑也比较熟悉。
几十年后，什么歌手啊、主持人啊，作家啊，说相声的，演小品的都来做导演，这些专业的内容他们就搞不懂了。
总而言之，杨叶作为导演，拿一个剪辑奖，并没有什么奇怪的。