接下来的戏需要李玮换上內侍的衣服，尽管这是一部宫廷喜剧，但是刘威对于服装的要求还是非常严格的。演员除了内衣之外，其余部分都要换上戏服，避免袍子下面出现牛仔裤和球鞋这样的出包镜头。在服装师的帮助下，李玮换好了內侍的衣服，然后就是头套部分要重新换一个。头套的戴和取都是非常痛苦的事情，因为需要用生物胶水进行粘连。化妆师先是用溶解剂将原本头套的生物胶水给融掉，然后取下来，再换上新的头套。经过大半个小时的化妆，一个眉清目秀却眼神忧郁的內侍就出现在大家面前。
待李玮离开之后，几个化妆师还在后面感叹道：“这张脸拍古装戏简直太对了，剑眉星目、面如冠玉说的就是他吧！”
李玮身为毫无名气的客串演员，自然是最早几个到场的演员。这就是影视圈的规矩，咖位越小那就到场越早。这场戏采用的是一个镜头到底，除了简单的推拉摇移之外，不会出现机位的变化。这就对演员的要求很高了，因为机位会移动的话，那么演员在演戏的时候就必须保证自己的表情时刻被摄像机拍摄道，否则出来的镜头就会很诡谲。好在刘威在剧组里威望足够，主演们也不敢太刷大牌。在李玮到场之后，其余演员也在十几分钟里陆陆续续到场了。
到场之后，副导演开始检查大家人数到齐了没，然后就是服装和妆容有没有问题。等到助理导演们跟副导演确认之后，副导演开始在拍摄现场讲解如何走位了。因为摄像机的移动是固定轨迹，所以演员们的走位也是可以预先安排的。
本场戏的主要冲突就是內侍吉祥、太子和侍卫长，前半段是侍卫长与太子的冲突，而后半段则是吉祥与侍卫长的冲突，过渡则是依靠太子。太子的扮演者在国内属于二线演员的顶级，李玮觉得他之所以没有成为一线演员只是因为他是喜剧演员。不得不说，无论是电视圈，还是电影圈，从业人员对于喜剧演员及从业人员都有一种轻视，认为喜剧相较于剧情剧实在是太低门槛了。不过李玮觉得，喜剧或许门槛比剧情剧要低，但是喜剧的顶级演员可一定不比剧情男演员低，但奈何这种轻视就是在。饰演侍卫长的演员也是一个新人，凭借着英俊的外表和刘导的赏识而勉强算是三线演员了。
副导演讲完戏之后，所有演员就开始走一次位。走位预演不需要演员去表演，就是演员要知道自己是在什么地方表演哪段剧情。原本几个演员还担心李玮这只菜鸟会出问题，但是没想到李玮居然没有一点问题。刘威在场外自然看出了几个演员的表情，他在心里暗暗冷笑了一声。这些演员虽然都是刘威的心腹干将，但偏偏如此自己就更要磨砺！
“这群人也不看看李玮是什么出身！再不济也是茱莉亚音乐学院表演系的博士生，虽然茱莉亚音乐学院在影视圈不如纽约大学、纽约电影学院、美国音乐戏剧学院那么出名，但是人家的表演专业也是在国际上排得上名次的！”
尤其刘威导演最看重的是李玮有在百老汇和好莱坞演出的经验，学以致用对于任何专业都是非常重要的。为什么国外的年轻演员的表演功力直接秒国内演员？你要知道国外的年轻演员基本上从儿童时期就登台表演了，美国不仅有成熟的童星培养制度，而且美国从小学就有戏剧社之类的兴趣社团，而且学校、社区都乐于为孩子们提供表演机会。只要不是真的不是祖师爷不赏饭吃，你十几年的表演经验累积下来，你的演技该到什么地步了呢？刘威知道自己的那帮子心腹肯定会拿李玮当菜鸟，但实际上李玮恐怕是这里面演出经验最丰富的人了。
刘威没有多说什么，只是看大家走位没有问题之后，吩咐道：“大家都没问题的话？我们现在就正式开拍了，现在我们来拍第一次。场记，准备，开拍！”
场记在镜头前打板之后，拍摄就正式开始了。侍卫长拿着圣旨并带着侍卫冲进了太子寝宫，太子的內侍和宫女们四散逃跑。这个镜头是利用摇臂在半空中取得景，然后摄影师随着侍卫长的行走路线进入到太子的寝宫，并在房门的右边固定下来。侍卫长宣布了圣旨，然后就是太子的一段独角戏。在侍卫长拿出白绫、鸩酒和匕首让太子选择的时候，太子崩溃了。
此时李玮冲进镜头里，他先是安抚太子，然后是恳求侍卫长。在侍卫长的讥讽下，便是这场戏的重中之重，一段长达十几分钟的李玮独角戏。因为是李玮的独角戏，镜头几乎全部集中在他身上，李玮必须让这段情节丰满起来，否则很容易就让观众觉得厌倦。李玮在和侍卫长、太子的对手戏的时候，还控制了自己的气场，而在独角戏的时候，李玮则完全气场打开。
当李玮全力演出的时候，不仅小鲜肉侍卫长感觉到了压力，连老戏骨太子殿下都觉得有些喘不过气来。他们知道李玮并非是在“压戏”，如果李玮有这个心思的话，那么在刚刚演对手戏的时候就下手了。但人家到现在才气场全开，那就是表示人家为了照顾自己的演技，不得不端着演。
不过李玮才演了几分钟，就被导演喊“卡”了。
“李玮，你过来。”刘威挥挥手，“你看看刚才你演的，发现什么问题了么？好好想一想，然后我们再拍一遍。”
李玮在监视器钱看自己的表演，看了一边之后，李玮点点头，“我明白了，刘导。等会再演的时候，我不会出现这个问题了。”
李玮发现自己在独角戏那段演得太好了，导致整场戏出现了两种等级的表演。这样如果播出去的话，不是说导演不会控场，就会让其他演员陷入到尴尬境地。优秀演员不仅是自己演得好，还要带着大家一起演好。李玮算不上优秀演员，顶多算是表现良好，就是自己能够演好，但是带动不了大家。现在导演的意思就是李玮演得太好了，必须再稍微收敛点，让自己的演技符合整场戏的需要。
刘威点点头，吩咐道：“各部门注意，这场戏我们再过一次。场记，准备，开拍！”
有了导演的指示之后，李玮的第二次表演就将火候控制得非常好了，很恰当地融入到整个表演团队里。虽然李玮这次没有气场全开，但是几个老演员的表情更是古怪了。演技缩放自如可不是那么简单的事情，那都是影帝视帝才有的本事。除了李玮的演技收放自如之外，李玮的台词功力更是让刘威点头不已。
现在电影和电视剧拍摄已经很少采用同期声了，甚至连张谋义和陈格凯这样的华夏顶尖导演都放弃同期声拍摄了。原因太简单了，华夏国演员的台词功力退步得太厉害了！不说你将方言学得有模有样，至少你在表演的时候太才要念得中气十足、字正腔圆才行吧？结果绝大部分的演员，你让他说方言，他不会；你让他说国语，不标准。而且念起台词来，语音含糊、有气无力，收音员现场收录的声音压根就不能用。最后导演们纷纷放弃，干脆拍完之后才做后期声音。比较好点的演员至少在录影棚里还能给自己配音，有些演员（特别是小鲜肉小花旦们）则完全请专业的配音演员帮他们配音。好在国内的配音演员还不够强势，否则直接要求制作方标注配音演员名字的话，估计很多演员都会被观众羞辱死去！
刘威对副导演说：“啧啧，真是浪费他的台词的功力了。你看他的气息，一段台词下来连气都不喘；再看他的音准和音响，整个房间都能送到，就算直接录同期声都不用做后期了。这台词功力，恐怕只有国家话剧团和皇家艺术剧院里的那几个一级演员才做得到。唉，国剧和皇艺的演员也退步了不少，连二级演员都有人上台要用耳麦了。”
李玮的第二次拍摄顺利过关，而李玮的客串镜头也全部拍完了。刘威破例送李玮离开，他先是将一个红包塞到李玮手里，然后说：“我这边介绍你去认识个人。你回东海之后记得去拜访他，他可是东海戏剧学院的老院长。虽然他现在退休了，但还是乐意指导那么几个有天赋的后辈。反正我将你介绍过去了，能不能打动老院长，就看你本事了！”说完，刘威拍拍李玮的肩膀，“我明年有部古装大戏，会有个重要的配角安排给你，别让我失望！”
和刘威告别之后，李玮将红包递给了苏丽，然后说了刘威吩咐的事儿。“你小子还真是福星，能让刘导帮你预留角色！”苏丽笑着说道，然后打开红包点了点，“嘿，刘导还真心想拉拔你呢。你这种咖位的去客串一天的话，顶多给个元的红包。猜猜刘导给了你多少？整整五万元呢！都赶上一个二线顶级演员一集的片酬了！”
“人家也是漫天撒网，希望能捞到属于自己的班底。”
李玮不傻，他当然明白刘威导演的想法。你想成为大导演，那就得有自己的班底。你看看王家卫，人家就找梁朝伟当男主角；你看看冯小刚，拍了那么多年的电影，男主角有几次不是葛优？再看看台湾的艺术片导演蔡明亮，女主角换得多勤快，但男主角就基本是李□□。这些导演造就了这些演员，可这些演员也反过来成就这些导演。
李玮知道刘威的野心可不仅仅是古装喜剧，人家未来一定会涉足古装武侠剧、古装史诗剧。尤其是古装史诗剧，这是国内公认出奖项的题材。和电影奖项差不多，电视奖项也偏爱那些探讨人性，分析社会矛盾的；其次就是史诗题材；最后就是人物传记题材了。所以说，不想拍古装史诗剧的导演，不是好导演！
未完待续……